БОРЬБА ПРОТИВОПОЛОЖНОСТЕЙ
Необычный факт: данная картина создавалась под плейлист Enigma, но в какой-то момент звучание одной песни показалось настолько подходящим к общей атмосфере работы, что она стала одной из главных опор в создании картины. Название этой песни «The eye’s of truth»
В ПЕРЕЛИВАЮЩИХСЯ ПУСТЫННЫХ ОКЕАНАХ
Масло / Акрил / Паста / Холст
80x80 см
Аэрозольная краска / Маркер акриловый / Акрил
100x100 см
Масло / Акрил / Пастель / Холст
80x100 см
Паста / Масло / Холст
120x140 см
Масло / Акрил / Холст
60x80 см
Паста / Масло / Холст
60x80 см
Масло / Акрил / Холст
80x100 см
Сила, которая таится внутри, похожа на вихрь, способный совершить всё, что захотим. Импульс, переходящий в настоящую стихию.
Важно почувствовать и довериться ему: "Я способен на многое, верю своему стержню, своей силе!". Невероятная энергия, сокрытая
в нас и заполняющая всё пространство, укажет путь
Маски - это то, во что играют люди, чтобы
скрыть истинного себя. Причины для этого
разные и каждый преследует свою цель.
Но по итогу человек сталкивается с тем,
что уже не понимает, где есть истина,
а где ложь. Не может найти себя настоящего из-за игры, которая
стала реальностью
Картина раскрывает тему баланса
и гармонии жизни. Баланс - это постоянное движение, смена полюсов и противоположностей.
Фактурные мазки, а также детальная
проработка отражают динамику
произведения. Мы стараемся
обрести баланс внутри себя,
а также найти его вовне.
Вторая картина из коллекции "Противоположности" отображает конфликт. Чёрное и белое, агрессивное и нежное. Разная структура и размер мазков создают ощущение постоянного движения, перехода из одного состояния в другое.
Противоположности в мире находятся
в постоянном конфликте. И этот конфликт есть движение, развитие. Коллекция вдохновлена внутренними процессами человека и схожими явлениями в природе.
Картина, вдохновлённая музыкой
и идеей чистого, истинного взгляда
на вещи. Как часто мы не видим сути и блуждаем в собственных суждениях. Как же порой хочется научиться считывать жизнь, людей, события, их трактовку. Иными словами - заглянуть в "глаза истины".
Картина, в которой тема многогранности
человека и формирования личности выходит на первый план. Структурные линии пастой олицетворяют заложенные изначально модели характера и внутреннего мира,
а масляные линии от них перетекают
в конкретный силуэт, который зависит
от событий, людей, души.
Тема многогранности также открывается
в самом выражении лица: оно не статично
в конкретной эмоции. Человек является сложным существом, заключающем в себе много бессознательного, скрытого даже
от нас самих.
Поиск других измерений за рамками
обыденного. Конфликт цветов, смешанная
техника и материалы создают два уровня
восприятия: ближний - представляет собой чёрно-белые полосы привычного нам мира; дальний - раскрывает новое, погружающее в себя пространство.
Это не статичное произведение. Обыденное раскрывается, создавая движение и приглашая в удивительное путешествие. Образ человека как маленькой вселенной внутри огромных пространств.
Внутри нас есть укромное, тихое,
тайное место. В нём мы набираемся
сил, задаёмся судобоносными вопросами
и принимаем важные решения души.
Место, скрытое от глаз окружающих
и недоступное даже тем, у кого внутри
существует такой же мир, но кто забыл
дорогу в него. Это место - есть наше "Я".
Глубинное и мудрое.
Картина, ведущая к пониманию себя.
Как важно найти ответ, кто есть "Ты"
в этой жизни. А может важен не
сколько ответ, сколько вопрос?
Путь от внешнего и громкого
к внутреннему и тихому.
"Внутрь себя" - это поиск
собственного "Я".
Картина раскрывает тему формирования
личности. Соединение энергий рождает
удивительное. Преображение можно
толковать как и перевоплощение:
то прекрасное, что может сделать
человек для себя, чтобы стать собой.
Это движение, поток. Он относит нас туда,
где мы чувствуем спокойствие и лёгкость.
Мы начинаем слышать себя, открываем свою душу, и через это стремление вперёд соединяемся со своим истинным
нутром.
Это то, что никому не стоит объяснять:
у каждого оно своё и имеет разные оттенки.
Брызги краски дают ощущение лёгкости
и радости, а сочетание цветов раскрывает
глубину произведения.
Сплетение мыслей, чувств, состояний.
Каждая из трёх картин самостоятельна
сама по себе, но при этом вместе они
создают единую композицию.
Это процесс, который происходит
внутри нас каждый день: линии
переплетаются, меняют цвет, всё
находится в движении и мы
учимся управлять этим.
Картина, отображающая жизненный
путь через маленькие действия.
Это те отрезки, которые фиксируются
в пространстве. И по небольшим,
но важным кусочкам выстраивается
что-то грандиозное.
Работа, наполненная противоположностями:
с одной стороны, мы видим яркие, живые,
привлекающие взгляд пончики, а с другой -
бесцветные, потухшие формы.
Метафора пончиков заключается
в призыве к активной, эффектной,
полной жизни, где у человека всегда
есть выбор, кем он хочет стать.
Душа- высшее проявление в человеке, не имеющее границ. Она вечна.
Она больше, чем мы м ожем осознать.
«Если жива душа художника, ей не нужны костыли головных рассуждений, теорий. Она сама найдет, что сказать…».
(В.В. Кандинский).